„Dacă Fericitul Augustin ar fi fost pictor, ar fi pictat în acuarelă. Pentru că principalul lucru pentru acuarelă este iluminarea sufletului”, spunea scriitorul Mihail Ancearov. Acuarelele semnate de Eugen Gorean întruchipează exemplar această declarație. În acuarelele sale, apelând la metafore și personificări subtile, artistul înfățișează relația complexă dintre omenire și natură. Astăzi, pe lângă faptul că este un artist cu renume, Eugen Gorean se bucură de titlul Brand Ambasador al Companiei „Canson” și al firmei de pensule „Tintoretto”, din Italia, care se ocupă de producerea materialelor pentru artă.
Născut la Chișinău, într-o familie de profesori, Eugen Gorean manifestă o predilecție pentru pictură din copilărie, adolescența fiind perioada când decide ferm că va urma cariera de artist. Viitorul artist își finalizează studiile la Colegiul de Arte Plastice „Alexandru Plămădeală” din orașul natal, sub conducerea profesorului Ion Sfecla, de la care preia dragostea pentru acuarelă. Apoi urmează studiile la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, la catedra de grafică, unde își perfecționează atât abilitățile tehnice, cât și cele artistice. Formarea sa academică în calitate de grafician i-a permis să stăpânească cu desăvârșire arta figurativă și să mânuiască diverse tehnici grafice. Acuarelist în esență, Eugen Gorean abordează sporadic tehnica gravurii cu acul sec și pictura în temperă.
Operele lui Eugen Gorean sunt concepute în serii, întrucât aceasta este o modalitate sigură de a exprima pe deplin o idee, un motiv sau o metaforă care evoluează de la o lucrare la alta. Începuturile carierei sale sunt marcate de seriile de tablouri ce reprezintă peisajul liric moldovenesc și multiplele stări ale Chișinăului contemporan. În timpul călătoriilor sale prin Europa, fiind pasionat de pictura în plein-air, Eugen Gorean, ca un adevărat vedutist itinerant, creează numeroase peisaje în acuarelă, în special vederile regiunii Bretagne. În lucrările sale pot fi resimțite amprentele ușoare ale artiștilor precum Anders Zorn, Andrew Wyeth sau John Singer Sargent, însă, inspirat de aceștia, Eugen Gorean concepe și folosește propriile tehnici artistice, reflectând prin creația sa noile valori ale contemporaneității.
Începând cu anul 2020, opera lui Eugen Gorean a început să fie îmbogățită cu subiecte „fabuliste”, în care figurează chipurile de animale ce își găsesc locul atât în marile piețe ale orașelor, cât și în interioarele somptuoase, toate lipsite de prezența umană, cum ar fi lucrările Dynasty și Versailles. Ideea invadării spațiului cu animale, păsări și ființe hibride (jumătate om, jumătate animal), ca în lucrarea Blackout, apare pe fundalul pandemiei și al izolării, în urma cărora a scăzut rolul omului în societate, lipsa căruia a dus, uneori, la îmbunătățirea stării mediului. Pe lângă aceasta Eugen Gorean abordează în reprezentările respective și teme aleatorii, printre care consumerismul, rolul pozițiilor sociale și al lumii virtuale, perpetuarea tradițiilor și altele. Artistul niciodată nu vorbește cu publicul direct, ci se adresează prin intermediul metaforelor delicate, atrăgându-ne atenția asupra problemelor actuale, mesajul voalat poartă, uneori, o tentă ironică.
La vârsta de 31 de ani, Eugen Gorean a reușit să-și prezinte lucrările în cadrul multiplelor expoziții locale și internaționale. Una dintre importantele expoziții de grup, la care a participat Eugen, a avut loc în 2016 la Parlamentul European, în Bruxelles. Cu un an mai târziu își expune tablourile la Consiliul Europei, în Strasbourg, iar în 2019 este invitat în China pentru a participa la o nouă expoziție. Publicul din Chișinău a avut ocazia să contemple creația lui Eugen Gorean în cadrul expoziției „Reverie” (2020), iar în luna decembrie a anului 2022, artistul a revenit în orașul natal cu o nouă expoziție, „Alter Ego”, găzduită de Librăria Cartego.
Creația lui Eugen Gorean răspunde realităților contemporane, reprezentând o punte între trecutul măreț și o lume utopică, contextualizată în problemele prezentului. Pe lângă mesajele impresionante pe care le transmit acuarelele sale, suntem captivați de o virtuozitate tehnică – rar întâlnită –, întrucât acuarela sa ne desfată prin efecte de transparență, luminozitate și armonie cromatică. Peisajele sale dezvăluie o deosebită sensibilitate față de natură, o viziune romantică, visătoare și în același timp realistă.
